讣告：已于2024年3月1日离世，再见了……|龙珠|漫画界|知名漫画家鸟山明-欧洲杯足彩官网

“龙年的开始，他乘着神龙，向宇宙中飞去。”

2024年3月8日，据日本nhk电视台报道：

日本漫画家鸟山明于3月1日因急性硬膜下血肿去世，终年68岁。

如果你对鸟山明这个名字感到陌生，那你一定看过他创作的作品《阿拉蕾》、《七龙珠》……

在他的影响下，一代又一代人完成了动漫的启蒙。

无数天真懵懂的孩童，都曾因他紧握住拳头，幻想自己有朝一日成为“超级赛亚人”来拯救地球。

又因他那天马行空的创作，让不少人即便从孩童成为了背负重重压力的成年人，但内心中仍然保留着美好的幻想：

集齐七颗龙珠，就能召唤许愿成龙。

在很多龙珠迷的心里，那个由鸟山明构建的龙珠世界，是心中那尚未崩坏的地方。

如今，鸟山明已经“乘龙西去”，几代人的童年与青春也就此完结。

但他曾走过的那段冒险之路，却永远留在世人的心中，激励并且告诉人们：

被打倒了没关系，爬起来，继续战斗！

你将会是最后的胜利者。

鸟山明（本名冈与实）出生在日本尾道市一个普通的家庭。

很小的时候，他便展现出了极强的绘画天赋。

他经常在学校课本或者纸张上画些漫画，并且画的内容完全超出周边人的想象。

很凑巧的是，鸟山明的母亲是一位素描爱好者，她发现儿子有天赋后开始鼓励和支持他的绘画。

在鸟山明13岁时，他收到了一些当代漫画大师手塚治虫作品的礼物，这对鸟山明的启蒙产生了深远的影响。他深深着迷于手塚治虫的创作风格和对漫画艺术的热情，这也使他下定决心要成为一名漫画家。

之后，鸟山明经常模仿手塚治虫的作品，并通过这种模仿不断提升自己的绘画技巧和创作水平。

此外，鸟山明还热衷于观看电视、电影、动画和阅读各种类型的漫画书籍，不断丰富自己的文化内涵和艺术表现力，为日后成为优秀的漫画家打下了坚实的基础。

初中毕业后，他进入了尾道市立高等学校继续学习。

在校期间，他尽管投入到学业之中，但依然将大部分时间花在了自己喜欢的事情上：画画。

在学校里，他结识了许多对他的创作有所帮助的老师和同学，通过和他们的交流和分享，他收获了更多的灵感和创作动力。

鸟山明的勤奋好学，让他探索了各种绘画风格和技法，并在尝试中逐渐形成了他独特的创作方式。

高中毕业后，鸟山明决心成为一名职业漫画家。他意识到要想成为杰出的漫画家，并非一蹴而就，需要经过长期的刻苦学习和不懈努力。因此，他决定进入东京都的一所艺术大学深造。

在那里，他接受了系统的专业绘画和动画制作培训，加强了自己的绘画技巧和设计能力，开拓了自己的艺术视野。

原本，鸟山明对自己未来的规划是成为一名漫画家，每天都专注在自己热爱的领域里；

然而随着大学毕业，现实却给他上了无情的一堂课……

原来，鸟山明刚毕业便去四处应聘漫画家的工作，但投出的简历均石沉大海，最令他手足无措的是，自己已经快要无法解决温饱问题了。

于是为了解决生计问题，他不得不进入一家广告公司，从事海报设计工作。

这份工作他一干，就是三年。

在他23岁那年，他终于无法忍受整日紧绷的工作状态，以及枯燥无味的工作内容。

于是他决定裸辞，并且拿着这几年的积蓄开始追梦之旅。

一开始，他向各大周刊不断投稿，却都没有得到回应。但恰巧这时，《周刊少年jump》杂志的编辑鸟岛发现了鸟山明的才华，鼓励他在这本杂志上发表漫画。

得到肯定得鸟山明如同打了鸡血一般，每日伏案创作，终于在1978年刊登了自己第一幅作品，并获得了人生中第一笔稿费。

可惜得是，“处女座”并没有如他意料一般大爆，这部漫画的人气在当时非常低迷。

好在鸟山明的好胜心不允许他中途放弃，于是他转变思维，以女性为主角推出了一本“机器人漫画”，它就是鸟山明代表作之一的《阿拉蕾》。

《阿拉蕾》的诞生，在当时日本漫画界是有划时代意义的。

人们从来没见过一部作品中，有如此多形态各异的角色：

设计精妙的机器人、可爱q版的怪兽、萌力十足的外形人……

在鸟山明构建的阿拉蕾漫画世界中，就连一坨大便都会开口说话，且能逗得读者哈哈大笑。

很快，《阿拉蕾》获得了大量的粉丝，在漫画界一战成名！而鸟山明也终于在日本漫画圈有了自己的一席之地。

之后《阿拉蕾》还拍成了动画版，并且创下了最高收视率破30%的惊人纪录！

这一年，人们将其称作“阿拉蕾年”。

从1982年~1983年之间，鸟山明每年的收入达到了10亿日元以上，成为了日本漫画界收入最高的人。

一夜之间，鸟山明拥有了大量的名气、财富、与光环；

而这一年，他才刚刚25岁。

就在人们认为他会不断继续制作阿拉蕾，从此过上靠一个ip“养老”的生活时，鸟山明却做了一个惊人的决定：

完结阿拉蕾，不再继续创作阿拉蕾的周边。

1978年，一部独具特色的功夫片《醉拳》在中国香港上映。

剧中男主凭借幽默诙谐的武打风格，开创了功夫喜剧的全新时代。

多年后，该片男主成龙成为了奥斯卡唯一一位获得终身成就奖的华人影星，并在领奖时，庆幸自己影响了一些人的人生。

其中，有一位受到他深刻影响的人，正是鸟山明。

“成龙的功夫片，让我走出了至暗时期，并创造了那部了不起的动漫。”

鸟山明见到成龙本人时，止不住发出感叹。

原来，在创作阿拉蕾几年后，鸟山明陷入了十分严重的创作瓶颈。

出版社的催更、读者的期待，与他的“难产”对冲，让他每天都活在深深的焦虑之中。

在思考许久后，他终于向出版社提出了完结《阿拉蕾》的想法，并且态度坚决。

可面对如此大的摇钱树，出版社怎能轻易放弃？最后与鸟山明多番谈判之后，出版社做出了一定的让步，并对他说道：

“我给你休息三个月，但三个月后我需要看到全新的作品！”

这个要求令鸟山明十分为难，于是他只能通过不断观看影视作品转移注意力，也就是这时，他观看到了成龙主演的《醉拳》，并以此获得了巨大的灵感。

1984年，《龙珠》这个惊人的概念萦绕在鸟山明的脑海中。

当时，他曾表示，自己小时候看到一部名为《西游记》的漫画，在主人公一次次渡劫、打怪以及与师徒之间的情谊所缔造的传奇故事，深深地打动了他，并给了他深刻的启发。

此外，他也受到中国古代小说《西游记》和神话故事的启发，对于东方神话和英雄主题产生了浓厚兴趣。

于是，结合《醉拳》中成龙角色的人物特性，鸟山明创作了集功夫、喜剧、冒险于一体的划时代作品《龙珠》。

《龙珠》一经推出，里面精彩的打斗画面、有趣的设定、以及天马行空的人物特点，让它成为了接下来几年无与伦比的存在。

在日本动漫界，《龙珠》仅凭几个月便登顶人气top榜第一的位置，并且蝉联多期。

接下来的11年里，鸟山明创作了519章，总共42卷《龙珠》漫画，还带来了5部动漫改编作品、几部动画电影、众多视频游戏和周边。

1987年，《龙珠》正式进入中国，成为了80后、90后、甚至00后的童年回忆。

不少学生每天最期待的，就是放学后跑去书店里，翻看那一本本有趣的《龙珠》漫画，并将里面的“绝招技能”背的滚瓜烂熟。

如果拥有整套的《龙珠》漫画，更是会享受到“众星捧月”的待遇。

然而，直到《龙珠》第一部连载结束，鸟山明并没有想过续篇。

后来，出版商提议让《龙珠》继续连载。鸟山明本人对这部作品也非常留恋，他决定继续创作。

但随着故事的推进，他却在创作上遇到了瓶颈，他发觉自己的设定过于复杂、故事线索的混乱，无法很好地将人物心理描写得深入。

于是，他放下笔头，暂停创作，并且有了收官的想法。

可此时的《龙珠》周边围绕着它的利益相关者已经太多了。

不仅是杂志社，出版集团、电视台、游戏公司、玩具公司等都不希望它完结，并裹挟着鸟山明不断更新。

直到1995年，《龙珠》连载的第十一个年头，鸟山明终于完成了它的最终章。

当放下画笔后，鸟山明没有不舍，也没有太多的感触，他只是由衷得感叹道：

“终于解脱了，不用再不断赶工了……”

对于这部作品，鸟山明的情感是复杂的，一方面他把《龙珠》当作孩子，希望它是完美的，是自己100%满意的。

另一方面，他又无法完全决定《龙珠》的走向，这也使得他常常纠结，不断问自己内心想要什么。

最终他将自己的人生观融入到了作品中，也就是动漫里“龟仙派”的训练宗旨：

“好好运动、好好学习、好好玩、好好吃、好好休息。”

有时候，人生就是如此简单，无需过多的焦虑与追求。

彼时的鸟山明已达不惑之年，内心却始终如少年一般。

完结龙珠后，鸟山明再也没有创作长篇小说，而是一直处在半隐退的状态，可他的作品与精神，却不断地影响着后辈漫画家们。

不少漫画家们，甚至称他为自己的“神明”，一直引领着后辈们进步。

也正因如此，鸟山明的离世让不少漫画家们悲痛欲绝。

《火影忍者》的作者岸本齐史在悼文中写道：

“老实说，面对如此突然的事情，我不知道该说些什么……

我跟《龙珠》一起长大，他的漫画已经很自然地成为我生活中的一部分。无论遇见多么糟糕的事，《龙珠》都能给予我安慰，对我这个一无所有的乡下男孩儿来说，《龙珠》是一种解脱。

通过跟随老师的脚步，我找到了新的乐趣。

老师一直指引着我的方向。

对我来说，他是拯救之神，也是漫画之神……”

而对于我们来说，鸟山明的去世宣告着童年的拼图又少了一块。

还记得儿时翻看《龙珠》时的激动，记得被父母质疑看漫画耽误学业的委屈，记得幻想集齐七颗龙珠的憧憬。

正如鸟山明曾说过：

“喜欢漫画的孩子是不会变坏的，漫画只会给他们带去希望，哪怕长大后的他们被压力快要压垮，当他们回忆起漫画主角一路走来的历程时，那份深埋在内心里的火焰便会重燃。

带他们披荆斩棘，去到任何地方！”

文章最后，愿鸟山明先生一路走后，愿天国正如他描绘得那般美好；

那里有神龙、有界王、有去修行的悟空、克林、天津饭、饺子，有吃一粒便满血复活的仙豆。

更有欢声笑语背后那不灭的希望！

再见了！

鸟山明！