影视艺术与时空变化|演员|绿幕|光影|后期制作-欧洲杯足彩官网

影视艺术被称为光影艺术，有着无穷的魅力。人们喜欢影视艺术，往往被其中的光影旋律感染，被里面的人物、情节以及时空变化感染。那么，影视艺术是不是一种时空变化的产物？

或许是吧。很多影视艺术的表现方式来源于戏剧艺术，戏剧中有着程式化的表演。唱戏的抖一抖马鞭，在舞台上转一圈，就算是走了千里万里，算是变化了时空。而电影艺术只需要变化场景，就可以让演员展现出无穷的魅力。好莱坞大片经常出现全球视野，就是影片中的主人公跨越整个地球，一会儿在美国，一会儿在东京，一会儿在阿拉伯国家，一会儿在英国，一会儿在中国。不管是特工007、还是《速度与激情》中的主人公，都可以跨越很多国家，展现一些情节。只要变换了场景，就会产生很多的不同。虽然主人公还是那个主人公，情节还是那些情节，但换了场景，换了对手之后，给观众带来很大的新鲜感，甚至弄出了让人直呼惊艳的特效。

一些大导演喜欢用影视特效，尤其是国内知名的大导演，喜欢用富丽堂皇的特效营造一些场景，耗资巨大，毫不可惜。很多人看过他的片子之后，只是惊艳于片中的视觉特效，却对情节和内容没有新鲜感，甚至认为情节乏善可陈，内容俗不可耐。或许，大导演也有苦衷，拍摄很多刺激的情节和丰富的内容，可能会过不了审核那一关，而拍摄很多令人惊叹的特效，不但可以轻松过审核，而且可以耗资巨大，大吃回扣。如此以来，大导演拍摄几部这样的片子，用名气积攒流量，就会收获很多钱财。可是，影视艺术似乎被改写了，被改成了只重形式不重内容的东西，被改成了用场景变化来刺激人们试听神经的东西，而不是靠情节和内容取胜，也不会靠演员演技取胜。

好莱坞的一些导演用上了绿幕，在演员身上贴上一些磁片，用以制作电脑动画。演员在完成高难度动作的时候，只是在绿幕面前表演，后期制作的时候，用电脑合成真实的场景，以假乱真，刺激人们的试听神经。不论是《斯巴达三百勇士》还是《碟中谍》系列，都有绿幕的使用，也都以假乱真。演员的表演更像是舞蹈，只是展现动作，甚至吊上威亚，在空中比划，后期制作合成之后，就会让人看到很多高难度动作，简直是一气呵成。关键是利用了时空变化的拍摄技术，让人们看到了更多变化了的时空之下演员各种交际、追逐、打斗、暗杀、谈情说爱等等。其实，演员只是在绿幕前比比划划，甚至可以和虚拟的人物一起拍摄，只要后期合成进去就行了。

可见，人们的鉴赏力还真不是那么高级，只要变化了时空场景，人们就会出现感情的变化。试想，一个特工一会儿在东南亚小酒馆和女服务员调情，一会儿又在巴黎的酒店和女服务生调情，还上了床，是不是刺激人们的神经。倘若只是在东南亚小酒馆和女服务员眉来眼去，还上了床，整部片子都没有超出小酒馆的范围，是不是让人觉得有些局促不安，有些取材狭窄的问题？一个特工既有出生入死的经历，又有儿女情长，岂不是让人觉得侠骨柔情？一会儿在东南亚，一会儿在中东的沙漠，一会儿在巴黎的咖啡馆，一会儿到了剑桥大学，一会儿到了长城，不断变换场景，就相当于不断变换时空，让人看到更多的可能，而不是局限在一个地方展现情节。虽然拍摄的时候可能是在绿幕前展现一个地方的场景，但后期制作合成的时候就不是这个样子了，会根据情节的需要，合成很多世界典型地方的场景，把在绿幕前伸胳膊踢腿的演员植入进去，就会让观众看到世界典型地方场景中演员的“真实”表演了。

在一定程度上说，影视艺术就是时空变化的艺术。这种时空变化的艺术是对现实生活的模拟，也是人们理想的展现。人们不喜欢被局限在一个地方，喜欢到别的地方旅游，探亲访友，甚至喜欢到别的地方居住。毕竟，在一个地方工作和生活久了，就会产生审美疲劳，产生厌倦，希望到别的地方体验一番。倘若只是在一个地方生活一辈子，岂不是一种悲哀？在影视艺术中，导演为了丰富内容，让故事情节更加吸引人，就会展现时空变化的效果，满足了人们的一种理想追求。人们认识一个人，认识一处场景，往往和当时的心态有关系，和自己的主观情感有关系，倘若变换了时空，就会产生不同的情感，也会产生不同的故事。

虽然时空本身就是虚幻的，但人们还是对时空变化产生巨大的热情，影视艺术迎合了人们的需要，进行了技术化处理，也就有了影视艺术中吸引人的时空变化技巧了。