当 “社区场景”遇上“经典艺术” | 艺术赋能景观|雕塑|莫奈|睡莲|梵高|光影-欧洲杯足彩官网

好的艺术，无论是绘画、雕塑、建筑还是其他形式，往往蕴含着深厚的美学价值或哲学价值。这些艺术作品通过独特的创作手法、富有深意的主题以及对细节的精雕细琢，展现出艺术家们对美的追求和对世界的思考。

在社区场景中注入经典艺术，是一种将自然美与艺术美相结合的独特方式。花园本身就是大自然的杰作，也是经典的艺术主题，通过巧妙的设计和布局，结合项目的特点，赋予经典的艺术主题，对景观空间的色彩和空间元素进行精准的调度，再现艺术，不仅可以增添花园的文化气息，还能让人们在欣赏自然之美的同时，感受到艺术的魅力和深度。

当 “社区场景”遇上“经典艺术” ，让艺术赋能景观。如今这个时代“有趣的狠角”似乎越来越少，是这个世界开始无趣的吗？这次我们想要来点不一样，谈一下经典的艺术，那些经典的、有精神的、有热爱的作品。重温一些，把艺术的经典画面带进社区场景的景观作品。

•01

hockney color pool

霍克尼的色彩泳池

“任何事物都可以成为绘画的对象：一首诗，生活中的细节，头脑中的灵光一闪，对事物的感知——都可以成为绘画的题材，这让我感到无拘无束。”

——david hockney

他是精神矍铄的老顽童，他是永不枯竭的艺术家，他是大卫·霍克尼（david hockney），今年已经84岁高龄的他，依旧使用ipad作画，他说：“我希望生活一直是令人兴奋的，如果你时常感觉到无聊，也许是时候，给自己的生活一朵更大的水花了。”

将加州的阳光、大卫·霍克尼式的明亮色彩、自由奔放的原始野性，以及那幅备受世人瞩目的“泳池肖像”一一复译于立体与流光并存的“巴渝”。

© 《泳池及两个人像》，pool with two figures，1972

在社区入口广场我们最大程度还原这部6.26亿成交，刷新在世艺术家成交记录的巨作——《艺术家肖像（泳池与双人像）》。

池水波澜生动，不规则的块面大小错落，或深或浅，用平面化的蓝色块面和自由白线理想组合，溯源自然主义风格。移步于此，低头俯视泳池人像，仿若置身一处加州世界，感官被画面中的平静碰撞切割，情感的悸动凝固为水花，碧波荡漾的动感澎湃着对生活、世界的炙爱。

这是打卡拍照的网红地，这是景深与光影荡漾的艺术之地，这亦是花样年中的世外桃源，予人宾至如归、如沐加州热忱。 穿过社区泳池广场，独立模块树脂砖夹绢，大卫·霍克尼艺术画作—《安达卢西亚》景墙，区隔开加州的阳光与宅间自然。

© 《安达卢西亚》，andalusia

多点透视马赛克拼贴，写实中略带变形，精细中饱有照相写实，强烈的色彩碰撞拉开入户的仪式感。

“一旦冲破单眼观察的限制，

各种惊人的事情都可能出现。”

社区入口台阶我们以霍克尼1982年

所作的《立体主义酒吧》为灵感范本

© 《立体主义酒吧》，cubistic bar ，1982

提取画作中澄澈的碧蓝色调为意象，绘制为入口处的折形种植池，极富“气韵生动，迁得妙想”之精髓。

在极具生命力的“两千克蓝”中，在色幕幻梦的楼梯面墙之上，在一粒沙中窥世界，在一朵花中赏天国。随着光影变幻，几何与色彩在阳光下彼此驯服，随着观者踱步而上，移步异景，迸发出淡淡的诗意。

“打开感官体验生活 , 为美和爱停留”

是这位当代艺术教父带给我们的生活启示

循着艺术的热情与探索

挖掘艺术的本质点染大区美学空间

花样年·霍克尼的好时光 上海魏玛景观规划设计有限公司深圳公司

三棱镜

•02

mobile starry sky living room

流动的星空客厅

梵高《星空》

艺术和景观的融合并非易事，它需要景观设计对艺术作品，对美学和哲学的深刻理解。设计师需要选择适合花园主题和氛围的作品，将这些作品巧妙地融入到花园的每一个角落。通过这样的结合，花园和艺术得以相互辉映，共同营造出一种超越娱乐层面的审美体验。

柔软的星云，褓卷着一团团散发光晕的秘密，星团群簇，月夜心愿树慢慢地展开枝叶。听说在皎洁的月光下，抽象出星空肌理的艺术作品，以一种独特的形式成为空间氛围的载体。

流光溢彩马赛克，熠熠生辉金银箔，幻彩琉璃夜光石，行云流水斑斓影。

下沉庭院地面艺术拼花

马赛克源于古希腊，运用数种不同的材质构筑出马赛克玄幻瑰丽的色彩基因，呼应梵高星空作品中的。马赛克镶嵌的梦幻画作，似艺术的笔触，仿若走进梵高的画卷，又好像缠绵在柔软的星云当中、窃窃诉说着散发光晕的秘密。

用金银箔马赛克和夜光石等奢华材质艺术地表现，于悦庭艺境会所下沉庭院，营造最美马赛克艺术星空秘境。

•03

monet's glass water lily pool

莫奈的琉璃睡莲池

克劳德·莫奈 《睡莲》

午后，光影幻动，树影婆娑，在水面上静静地躺着、泛着点点银光的荷叶，晶莹的荷花袅娜在水面上。夜晚，伴着水中幽幽的蓝光，睡莲映出多彩光晕。

沿水漫步道艺术雕塑

在园林池塘，用现代设计的手法还原了莫奈创作《睡莲》时的景色。在不同时间下睡莲雕塑光影、色彩的丰富变化，重现莫奈眼中的画面，与大师对话，触发艺术感悟。

为了准确表现出《睡莲》的意境，设计团队考量了多种材质，从方案最初的黄色水晶亚克力，到最终敲定为手工吹制的水晶玻璃，无不为了重现印象派画风的视觉体验。谁也想不到，一幅经典的艺术作品以这种方式如此鲜活的再现于人们的眼前，在一个现代的社区当中，触手可及。

瑞虹新城·悦庭 景观设计：waa 软装项目团队：奥雅设计上海软装团队

•04

rousseau's dream garden

卢梭的梦境花园

成都宸嘉·嘉佰道对卢梭的艺术画作《梦》《林中散步的妇人》《赤道丛林》等经典名作进行提取和转换，以自然为画布，以植物为画笔，利用植物的形态、颜色、质感、组合方式等特质，再现画中的主题与色彩，如临艺术殿堂。

▽在用卢梭的画作中寻找植物的色彩与形态构成

▽设计将画中的主题与色彩再现，突出庭院的名画质感

其中，水泽花园的设计借由卢梭《林中散步的妇人》，以艺术水幕墙的设计，运用多品类的植物、石材、金属等不同材料创造出一种新颖、别具一格的流动景观效果。

景观将丛林搬进都市，通过游园的景观序列组织，实现沉浸式自然。步移景易，心绪随不同场景转换而变化流转，在有限的空间中创造出与自然无界共栖的连接。

如油画一般一幅幅舒展开的景观画面逐渐从空间中呈现，浓郁的质感、色调、气味，让人犹如置身画中，被一个静谧的艺术的景观空间所围绕。在光，树，影，水的协奏下，共同编织出一曲空间交响曲。

▽丰富的植物层次和质地

▽植物层次犹如油画一般展开

自然秘境与水下森林的构想源于莫奈的《睡莲》，碧绿的水面从立面上延伸了空间的纵深感，也让原本硬质的消防硬质界面转换为景观元素的一部分。我们以不同标高的叠级水景、池底图案、水草等来丰富层次，获得水域深浅明暗变化。

▽设计灵感源于莫奈的《睡莲》

▽莫奈原画作与宸嘉水空间

设计将水面视作一块画布去进行构图与创作，浅水面更多以反映自然天光为主，在微风拂过时，构成多层次的摇曳动态。深水区则尝试还原如九寨沟的水一般通透的质感与蓝绿的色彩。最深的水底处，采用亚马逊大花绿，将大花绿打碎放置在池底，与丰富的水生植物搭接在一起，共同形成深邃的墨绿色。不同层次的水面形成色彩的过渡，材质天然的色彩和纹理也使整片水面获得自然的动感效果。

▽亚马逊绿清透得如阳光下的海面

成都宸嘉·嘉佰道 wtd纬图设计 摄影：xf photography

•05

summer garden

夏日的邂逅

《夏日花园》-theo van rysselberghe

静雅的空间是受人喜爱的，但人们同样容易被烟火喧嚣的小美好打动。在《夏日花园》中所看到的阳光，草坪，林荫，感受到的微风拂面，如此甜美意境就像是每一个人都会偶遇的稀松平常夏日午后。

从二层室内向外看庭院，是一幅横向的框景画面，这幅画面是静谧而深远的，它拥有叠加的层次与景深，内容丰富但不杂乱。

在《星月夜》中，设计感知到了璀璨的星空，清晨的幽静，虚无的梦境，这些元素奠定了空间静谧的基调——犹如刚刚醒来的清晨，水面上还没来得及退去的薄雾，大小星辰被化作成星空水盘漂浮在水面，仿若繁星的倒影。

抽象化的梦马雕塑若隐若现在水岸边的蕨类植物丛中，它们共同组成了这幅横向画卷清雅的前景。

龙湖美林美院/wtd纬图设计/摄影：三棱镜

•06

color inspiration garden

罗杰.穆尔的色彩花园

roger mühl罗杰.穆尔（ 1929年12月20日 — 2008年4月4日）是一位20世纪法国画家、绘图师和雕塑家。他于1929年出生在法国东北部城市斯特拉斯堡strasbourg，后进入斯特拉斯堡国立装饰艺术学校学习。 他一生中大部分时间都在普罗旺斯地区生活和工作，热衷于描绘阳光明媚的法国南部普罗旺斯地区和蔚蓝海岸的风景。

roger mühl对色彩、光影和形态的独特理解和表现使他的画作富有宁静与舒展的气韵。不同于梵高用浓烈而鲜艳的颜色表现阳光充裕的普罗旺斯地区，穆尔画作的色彩优雅而温柔作品显得温和恬静。

roger mühl罗杰.穆尔艺术作品

以roger mühl的艺术作品的光影和色调为灵感，给景观场景的设计带来灵感，在景观空间的花境创作设计中可以融入更多的艺术审美。

在具体的场地设计中，通过对roger mühl的作品进行深入研究，将其光影和色调运用到景观场景的设计中，为景观设计师们带来无尽的灵感。在他的作品中，色彩、光影和形态的运用堪称一绝，使得他的画作充满了宁静与舒展的气韵。

现工研发 原创艺术花境效果图

让ai把作品艺术性以更系统化和参数化的方式

去为花境设计的落地提供灵感

roger mühl罗杰.穆尔艺术作品

▲ 现工研发|原创艺术花镜效果图生成软件 midjourney

无锡安居仁恒夹城里的花境设计，受到艺术作品的色调启发，采用清新明快的花境色调作为整体搭配体系。无锡的秋冬有江南一如既往潮湿与寒冷，并不利于花卉植物的生长和开放，也不是花境展示的优选季节，但设计师还是想给这个季节的人们带来一个缤纷的花园小世界。

植物设计以绿色系为基底，拟打造自然清新的长效花境。为保持长效稳定，设计运用部分常绿的大灌木以及骨架球类材料如龟甲冬青球、银姬小蜡球等，在整体绿化层次上形成良好的过渡。

以绿色系植物为基底，增加蓝色、银灰色块与深绿色系植物形成色彩对比，将植物基底浸染的更加具有层次感。

在花境色彩略显平淡时，可以用一年生植物和不耐寒的多年生植物如紫罗兰、角堇、羽扇豆等作为补充，为这“时光”画卷增添色彩。也正是我们的不懈追求，让花境的每一个季节，都是一幅美轮美奂的艺术作品。

ai 花境交互研发及无锡安居仁恒夹城里

medg现工设计

roger mühl 的艺术作品中的色彩运用，具有以下特点：丰富的色彩层次: 他善于运用多种色彩，并通过明暗对比、冷暖对比等手法，打造出丰富的色彩层次，使画面更加生动、迷人。独特的色彩组合: 他不拘泥于传统的色彩搭配规则，勇于尝试新的色彩组合，创造出独特的视觉效果。和谐的色彩氛围: 尽管他的作品色彩丰富，但整体画面依然保持着和谐统一，给人以舒适、愉悦的视觉感受。

通过色彩的分析，并用ai把roger mühl 的艺术作品进行交互创作，让ai把作品艺术性以更系统化和参数化的方式，去为花境设计的设计提供灵感。

设计可以借鉴 roger mühl 作品中蓝紫色的运用，在景观场景设计中创造出独特的空间氛围。在需要营造宁静氛围的空间，可以大量使用蓝紫色植物。在休憩区等场所，可以种植蓝紫色的鸢尾、薰衣草、风信子等植物，打造出一种宁静、平和的氛围。

通过深蓝紫色的植物，例如，在林间、山谷等场所，可以种植深蓝紫色的紫藤、绣球花、矢车菊等植物，营造出一种神秘、幽静的氛围。在花园、庭院等场所，可以种植浅蓝紫色的玫瑰、勿忘我、铃兰等植物，营造出一种浪漫、温馨的氛围。

▼现工研发|原创艺术花镜效果图生成软件 midjourney

▲ 现工研发|原创艺术花镜效果图生成软件 midjourney

•07

monet's sunrise garden

莫奈的日出印象花园

莫奈艺术花园模块落地照片

oscar-claude monet / 奥斯卡-克劳德·莫奈

1840-1926, french

oscar-claude monet / 奥斯卡-克劳德·莫奈

1840-1926, french

oscar-claude monet / 奥斯卡-克劳德·莫奈

1840-1926, french

莫奈艺术花园模块落地照片

莫奈艺术花园活动照片

莫奈花园资料图片

莫奈花园资料图片

莫奈花园资料图片

项目最初的概念是莫奈花园，从画家莫奈自己营造的花园，也是他最重要的创作场景中寻找灵感，提取出艺术花园关键的构成元素。日本桥是一个重要的符号，除了众所周知睡莲池塘，莫奈的花园其实是一个英式自然搭配的花园，他不像传统法式园林那样有修剪整齐的灌木绿篱，而是引入许多品种混种在一起，高低不同的形态，四季轮转的花期。

莫奈艺术花园模块落地照片

蓝杉，有着非常高级优雅的蓝色调，用作花园一角作为木本骨架，他能保持一年四季的蓝色。河桦，灰白色的剥落状树干和花园植物特别适配，在花园的东北角，我们在一棵丛生河桦下面构建了荫生区域；金叶接骨木，柔软的枝条具有良好的可塑性，非常适合作为一个小组团的骨架结构。乔木和木本灌木在花园里起到控制结构和高度的作用，在花园的盛花期，宿根植物才是花园色彩和画面的主要构成。

莫奈艺术花园活动照片

这个项目创造了上海金山区当年的的销售神话，导致此后一两年金山区购房意向客户断崖式下跌。地产圈的第一次艺术花园的尝试，不仅设计和技术上实现了闭环，也经受了市场的考验。充分说明了经典艺术给景观产品带来的极高的价值点。

项目名称：上海金山铂翠廷

景观设计：五贝景观

深化落地：plan design 璞澜设计

oscar-claude monet / 奥斯卡-克劳德·莫奈

1840-1926, french

莫奈所创造的经典艺术，还可以衍生出更多的艺术花园场景，通过对艺术的理解研读，以及自然植物的习性了解，把经典艺术和造园工法有机结合，可以为现代景观场景创造更多的创新内容可能性。

@ai midjourney

景观设计发展到现在，设计师已经不能只局限于空间本身，而组要用空间讲故事，提供策划、设计、艺术和工程的全域设计服务。

用策划思维赋予项目故事背景，使项目获得主动传播的内容价值。只要有合适的场地条件，有创意艺术花园模块可以自如地嵌入空间中，通过景观元素的转译，快速落地创新的具有场景感的艺术花园模块，在设计的视觉语言和商业价值转化之间寻找最有力的平衡点。

plan design 璞澜设计

•08

lily art flower border

睡莲色艺术花境

△克劳德·莫奈 睡莲色系

艺术化的花园设计并不是为了迎合所有人的喜好。它的目标在于提供一种更高层次的美学体验，让那些愿意深入欣赏和思考的人能够感受到艺术的独特魅力。因此，它可能并不具备大众层面的娱乐性，但这并不妨碍它在艺术领域和花园设计领域中的独特地位和价值。

△近人视线花境实景图

近人视线处以半边莲、粉色玛格丽特、白晶菊等植物烘托活泼的氛围，过路黄的靓丽色彩完美衔接了绿色基调植物和彩色花卉之间的过渡，水光盈盈，色彩交融，整体花境融合生态与艺术的理念，精心打造一段浪漫艺术之旅。

上海普陀招商苏河玺展示区 微木花境

#有关[莱瑟塔专题分享系列]

有温度，有故事，有内容的艺术花园，在销售和商业运营场景下，可以给客户提供情绪价值和内容价值，引流和获客的属性非常强。经典的艺术其实是一个被验证过的大ip，会为场景带来独特的魅力，创造新的景观价值点。我们所说的景观新价值，就是希望景观不仅是拿来看的，而是要真正在社区和商业活动中提供有情感，有内容，提 供价值，可识别度强，大众热衷于讨论的记忆点，找到这个记忆点，通过不同的设计手段来强化，就能创造出场境的新价值。

莱瑟塔专题通过园景人平台，多次对景观行业发展探索做了高质量的专题探索，希望通过大量案例分析为行业注入有思考的内容分享。今天的这则内容探讨，希望只是抛砖引玉，欢迎有更多不同的意见。随着行业不断地发展，景观行业不论是所能触及的专业领域和技术手段，都在不断地变化。 好的设计总是穿越时间，让人过目难忘，甚至成为经 典，而一个出色的景观从业人员应该能不断迭代走出自己的舒适区，把过往累积的 成功项目经验形成属于自己的工作方式和工作逻辑体系，适应市场，不断革新自己的工作技能，这样即使在新的市场需求之下，仍旧能不断创造价值。

注： 文章系莱瑟塔原创供稿，部分图片来源于网络，感谢原作者辛苦整理，星空体育网站入口官网手机版的版权归原作者所有，仅供学习交流！

当 “社区场景”遇上“经典艺术”，今天您「在看」吗？